【藝術(shù)研究】美術(shù)（漢文部分）——雕塑

（三）雕塑

雕塑藝術(shù)是藏族藝術(shù)中重要的門類，是藏族人民在本民族傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的基礎(chǔ)上，吸收融合古代印度、尼泊爾以及內(nèi)地的造像與繪畫技法，經(jīng)過千百年不斷地創(chuàng)新和進(jìn)取，形成的具有獨(dú)特民族風(fēng)格和鮮明地方特色的藝術(shù)形式。本年度藏族雕塑領(lǐng)域的研究成果仍是以藏傳佛教造像為主流，并且集中在古代泥塑、金銅造像、擦擦等藝術(shù)風(fēng)格的考究上。

白日?洛桑扎西的《艾旺寺造像藝術(shù)風(fēng)格再探》（《中國藏學(xué)》第1期）結(jié)合自身實(shí)地考察和《扎塘寺源流》等藏文材料，對艾旺寺的建造年代及寺內(nèi)三種風(fēng)格的造像，尤其是藏式佛像的風(fēng)格特征進(jìn)行了探討，指出這種三種風(fēng)格于一體的習(xí)俗是承襲吐蕃時期桑耶寺的構(gòu)造思想。

熊文彬的《北京首都博物館藏四世班禪大師銅像考》（《中國藏學(xué)》第S1期）通過對該像蓮座陰刻藏文題記，確定為四世和五世班禪司膳官洛桑丹增作于17世紀(jì)末至18世紀(jì)初，結(jié)合作品寫實(shí)風(fēng)格和歷史文獻(xiàn)，判定該作品與新勉唐畫派的創(chuàng)始人曲英嘉措有著密切的關(guān)系。

王宏彥的《藏傳佛教后弘初期觀音擦擦造像的藝術(shù)特征》（《藝術(shù)百家》第6期）對西藏西部遺存的大量后弘期初期觀音擦擦造像特征進(jìn)行了梳理，主要按照臂數(shù)將其大致分為二臂、四臂、六臂幾種，進(jìn)而分析其風(fēng)格。

王為群的《傳于藏地的唐初銅塑鎏金旃檀佛立像》（《西北民族研究》第2期）對一尊甘肅民間收藏的銅鎏金旃檀佛立像進(jìn)行時代和風(fēng)格的判斷，將其斷為唐初漢地作品，因證據(jù)不足，而不能為信。

霍巍的《青藏高原東麓吐蕃時期佛教摩崖造像的發(fā)現(xiàn)與研究》（《考古學(xué)報(bào)》第3期）對藏東地區(qū)摩崖石刻，即四川西北的照阿拉姆石刻，西藏昌都地區(qū)的仁達(dá)摩崖造像、扎廓西摩崖造像、朗巴朗則摩崖造像以及青海玉樹地區(qū)的貝納溝摩崖造像、勒巴溝口摩崖造像、勒巴溝內(nèi)摩崖造像的考察及研究歷史進(jìn)行了梳理和辨析，對其流行的大日如來題材及其信仰來源進(jìn)行進(jìn)一步探析，挖掘其背后的唐蕃文化交流。

袁凱錚的《西藏中部銅佛像制作工藝傳統(tǒng)的轉(zhuǎn)換——從尼泊爾傳統(tǒng)到昌都傳統(tǒng)》（《西藏研究》第4期）主要結(jié)合實(shí)地考察與文獻(xiàn)資料來討論歷史上尼泊爾銅像制作工匠在西藏中部地區(qū)的影響和西藏東部昌都地方藏族工匠的銅像制作傳統(tǒng)，以及在20世紀(jì)上半期，昌都工匠如何取代尼泊爾工匠而成為西藏中部銅像制作的主流。尤其對昌都地區(qū)銅像制作傳統(tǒng)部分論述細(xì)致，從昌都地區(qū)藏傳佛教寺院分布、其銅像制作概況、工藝傳統(tǒng)及其工匠在拉薩幾個方面切入，資料翔實(shí)、可靠，彌補(bǔ)了該方面研究之不足。